新闻动态

景舟石瓢在艺术市场上独领风骚

发布人:网站编辑 发布时间:2016-07-22

新疆科鉴艺术品鉴定有限公司

根据史载,1948年顾景舟精心制作了五把石瓢壶,由吴湖帆题诗句,分别由吴湖帆、江寒汀等画竹、梅图案,烧成后,除自己收藏一把外,其他四把均慨赠吴湖帆、戴相明、江寒汀、唐云4人。这五把壶陶、书、画、刻珠联璧合,被业界称为是文人气息浓郁的杰作。2010年春拍,第一次把景舟壶推上紫砂艺术历史拍卖巅峰的那把“相明石瓢壶”,便是出自这五把壶当中的一把。五年后,另一把“大石瓢”以翻倍的成交价格再次见证了资本市场上的“顾景舟热”。据了解,该把壶壶身为顾景舟制作,吴湖帆用笔以行楷在壶坯题铭“为君倾一杯,狂歌竹枝曲。相明先生,吴倩并题”,另绘有形态生动的竹枝,由顾景舟以双刀技法镌刻。底印是王仁辅刻的“戴相明”三字方章,盖印是任书博刻的“顾景舟”款。

  顾景舟作于1948年的“大石瓢”紫砂壶以2450万元落槌,最终成交价达到2817.5万元,创下顾景舟单把紫砂壶最高纪录。关注紫砂拍卖行情的藏家或还记得,2010年5月16日,同样由已故紫砂大师顾景舟所作的一把石瓢壶,在中国嘉德以1232万元被拍出,创下当时宜兴紫砂器拍卖单价的历史之最。

  近两年,其实是整个艺术品市场深刻调整的寒冬期,许多名家字画在拍卖市场均遭遇价格跳水的尴尬,“景舟石瓢”为何能在精品如林的艺术市场上独领风骚?在广州艺术国际博览会艺术总监彭文斌看来,这是紫砂艺术与书画艺术在同一把壶上完美演绎的必然结果。

  紫砂陶刻艺术,一直被业界视为紫砂壶艺的姐妹艺术。从清代的“曼生壶”到现代的“景舟石瓢”,紫砂陶刻艺术已经发展了近两个世纪,在陈曼生、陈少亭、任淦庭等陶刻家和其他一大批隐居幕后为陶艺家捉刀“刻字先生”的努力下,紫砂陶刻在现代已成为紫砂陶中应用最广泛的装饰方法。

  “因为到了明代中期,现代概念的紫砂壶制作才开始进入真正的极盛时期,当时名手辈出,在壶上镌刻的匠师也相继问世。如学界公认的紫砂壶鼻祖,就在壶上镌刻落款。再如制壶名师时大彬,后期制作的紫砂壶既有座右铭式的诗文和格言出现,也有自己镌刻的金石作品。”王涛指出,清末发展到制壶店商专业聘请当地文人兼职陶刻,由于良好的书画金石功底,他们笔法技艺堪称一绝,风格纷呈,讲究布局,雅俗共赏。如宜兴知名书法家邵云如,他经营陶业,使宜兴紫砂陶刻形成有“刻字先生”一说的专业社会职业,在行业中的地位也较高。商业行为和一定的经济手段,也影响了紫砂陶刻的需求不断扩大,除名人名壶之外,大宗产品也时兴刻字、刻画。是在陶瓷坯体未烧成前而为减法的手工装饰工艺,用刀和刀法与金石篆刻等在不同固体上的雕刻完全不同。王涛指出,坯体似坚却脆,笔触连接缓在前,笔锋修饰而成。一般从事印章、牙雕、石雕、玉雕、金属雕刻的专业人士,虽有基础,转刻陶刻有一个转换和适应的过程。

古 董 古 玩 鉴 定 交 流 加 微 信:cuiyuan008

更 多 最 新 资 讯 微 信 公 众 号:xjkejian